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本帖最后由 行色匆匆 于 2012-6-30 22:33 编辑
什么样的照片容易获奖
随着摄影事业的繁荣发展,越来越多的摄影评选出现在我们身边。虽然因侧重、主题各有不同,不同的评委亦会评出不同的结果,但无一例外,从评选中脱颖惹出的优秀作品都会有其共性和规律可循。无论是参评还是不参评的摄影人,对什么样的照片容易获奖都有着己的理解和判断,本期就让我们看看他们心中容易斩获奖项的好照片应该具备哪些要素。
逆向思考易脱俗
想要作品脱俗,逆向思考就是一种重要手段。
有人说要创作就必须到平遥、婺源、霞浦,漓江……那里风景醉人,拍张好照片只需举手之劳。但倘若逆向思考一下,大家都去的地方,我不去;大家都拍的风景,我不拍。当大家都去名山大川采撷时,我就想办法拍好身边的人和事,或许能拍出脱俗的作品。
构图是拍好一张照片的关键之一,但我们不能让它禁锢住自己。敢于逆向思考,敢于突破常规的“法”,或许作品就会产生不同凡响的效果。再比如,不管拍摄什么照片,人们的观念常常是清晰锐利为好,这是欣赏习惯。如果涌动的模糊易于表现自己的主题,为什么一定要拍清晰?
逆向思考,并不是什么都要反其道而行之。但敢于逆向思考,敢于与众不同,敢于尝试新的思路和方法,是让人耳目一新的有效手段。 (熊绍松)
以简取胜,以小见大
我经常参加一些摄影比赛并获奖,得到一个经验——以简取胜,以小见大。大多数时候,我们不会有充足的时间等到有气势的风光、感人的故事。这使得我开始动脑筋,拍些力所能及的画面。有时候,我甚至不用出家门,就地取材,拍摄——双骨瘦如柴的手,一片枯黄的树叶,一盏如夕阳般的明灯……只要技术过硬,意境恰好,就有获奖的机会。以简取胜也不意味着不假思索。我平时很喜欢看一些小品绘画,从中就能学到很多构图方法。仔细观察,借助与众不同的表现手法,一定能拍摄出与众不同的佳作。 (张磊)
组照要有创新
组照是将作者的拍摄思想、艺术构思通过视觉整体表达的一种方式。相对单幅作品来说,用多幅照片说明问题会显然更完整、更有厚度。当然,这样拍摄起来也更费时费力。特别是时间跨度大的作品,需要摄影师持之恒的坚持,需要下大功夫等时间、等机会、等画面。拍摄一组成熟的组照照付出的努力原比单幅作品更多,因而也更容易获奖。
2010年,张家口市举办增绿添彩摄影比赛。为参加这次比赛,我将目标对准经过绿化改造后的小白山景区,历时一年,同一
地点,不同时间,分春夏秋冬四季进行大量拍摄,选出每个季节最有代表性的四张照片作为组照投稿。这组照片在众多的参赛作品中脱颖而出,一举摘得银牌奖,受到市摄协表彰。 (韩涧峰)
新颖是获奖的永恒秘诀
我刚学摄影时,参观一个影展,一位评委对作品的评价至今使我记忆犹新:“婺源的油菜花和徽派建筑是绝大多数到过那里的摄影人的选择,这张片子的拍摄角度很少见,角度新颖,没有重复别人的老路,作品虽然不是很完美,但我们从来没有见过。”评委的话使我陷入思考。摄影需要自己的思想,要创新。
摄影的创新有多种形式,可以是主题的创新,也可以是形式的创新,还可以是技法的创新,等等。遵循这个思路,我拍摄时努力不重复前人,带着想法去拍,认真思考后再拍,经过一段时间的摸索,使我受益匪浅。 (张红涛)
作品切合主题最重要
大大小小的摄影比赛很多,我也参加过一些,获奖自然高兴,没有入选也是常有。但比赛之后,我一定会仔细学习那些获奖和入选的作品,寻找自己的差距和获奖作品的过人之处。总结起来有一点可以肯定:获奖的作品,首先都是符合主题的。
主题性比赛,大多抓住主题词即可。那么综合性比赛如何切合主题?仔细研读征稿启事和参赛分类是关键,可以从中看出主办
方的侧重,看清投稿的类别方向。现在全国各地都很注重借摄影比赛宣传本地的人文风情、经济社会成就,影友在投稿时,一定要反复“读题”,有的放矢地投送作品。否则等待我们的只有落选的命运。 (吴宗宝)
摘自《中国摄影报》2012年6月12日 第46期 2版 |
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